SOLITUDINE CARAVAGGIO di HAENEL YANNICK

Dal ricordo della sensuale immagine di Giuditta che decapita Oloferne, contemplata per la prima volta da adolescente, Yannick Haenel avvia in queste pagine la sua originale riflessione sull&rsquo arte e sulla vita di Michelangelo Merisi. L&rsquo intreccio di crudeltà e sensualità, nella vita e nell&rsquo opera di Caravaggio, è stato oggetto di una sterminata letteratura, a partire dalle numerose biografie dell&rsquo artista, descritto puntualmente come un uomo permaloso, irascibile, veemente, violento. Per Yannick Haenel, tuttavia, il tema della violenza non è semplicemente riducibile alla vita e al personaggio di Caravaggio. La violenza, nella sua arte, va pensata da un punto di vista metafisico. Attesta lo spirito del tempo, l&rsquo evento della sua epoca: la fine del Rinascimento, del tempo della sublimazione e delle idealità armoniose. Tutta l&rsquo arte di Caravaggio è l&rsquo esposizione di questo evento. Se, nei primi anni, la sua pittura presenta ragazzi incoronati d&rsquo edera, Bacco arroganti o lascivi, poi subentra, brusca, l&rsquo apparizione di Cristo a sancire una irriducibile contrapposizione tra godimento pagano e pietà cristica, a suggellare l&rsquo impossibilità stessa delle vecchie forme in cui trovare pacificazione. Come ogni grande artista, Caravaggio si avventura nel tempo, senza mai abbandonare l&rsquo inaggirabile intensità della finitezza e della storia mistica del mondo.